Академический вокал: история, стили и обучение

Академический вокал соединил в себе все мыслимые и немыслимые возможности человеческого голоса.

Согласно историческим данным, академический вокал возник в XVI веке на основе европейского фольклорного пения. С течением времени он приобрёл характерные черты, позволяющие добиться совершенного исполнения без использования специальной аудиотехники.

Что относят к академическому вокалу?

Большинство слушателей ассоциируют данное направление с оперой, однако истоки академического вокала лежат в литургическом пении.

Литургия – это главное богослужение и таинство христианской церкви. Во время мессы звучит музыкальное сопровождение, в котором используется классический вокал и полностью отсутствуют музыкальные инструменты.

Большой хор выступает в качестве музыкального оркестра. Высокие голоса заменяют скрипку, более низкие – контрабас и др.

Немного позже в Италии, в VVII-XVIII вв. зародилось бельканто – техника виртуозного пения, известная плавными переходами от одной ноты к другой, яркой окраской звука, лёгким звукоизвлечением и звуковедением. Наиболее известной представительницей бельканто является испанская оперная дива Монсеррат Кабалье.

Дословно bel canto переводится как «приятно петь» (красивое, приятное пение). Стиль сформировался на основе фонетики итальянского языка и вокальных традиций Италии.

А как же опера? Пожалуй, это первое, что приходит на ум при упоминании направления «академический вокал». Как музыкально-театральный жанр, опера окончательно сформировалась только к началу XVIII века.

Классическая опера – это театральность и эмоциональность, мощный, чистый звук и широкий вокальный диапазон в сопровождении большого симфонического оркестра.

Не менее интересно камерное пение – здесь можно найти много общего с оперным вокалом, однако слово «камерный» указывает на вокальное исполнение в небольших залах.

Суть камерного пения в умении передать эмоциональную окраску произведения. В этом стиле исполняют арии и романсы, среди основных требований – ровное пение и умение тонкой нюансировки.

Техника пения

Основы классического вокала заметно упрощают жизнь любому начинающему и продвинутому вокалисту.

Академический вокал – это опора на силу и глубину голоса.

Голос профессионального вокалиста одинаково хорошо звучит в оперном зале и небольшой гостиной.

В начале занятий ученики работают над артикуляцией, дикцией и дыханием, узнают, что такое резонаторы и учатся их использовать в пении. Навык глубокого дыхания насыщает кровь кислородом, улучшает работу сердца, увеличивает объём лёгких.

Помимо правильного пения, вы получаете пользу для здоровья и избавление от последствий стресса.

Можно ли обучаться самому?

Работа над голосом – это терпеливый и кропотливый труд, основанный на многочисленных тонкостях профессионального пения. Преподаватель знает все вокальные нюансы, определяет возможности вашего голоса и подбирает наиболее эффективный график занятий.

Всё это – без вреда для голосового аппарата и здоровья в целом.

Помните, что на начальном этапе вам потребуется узнать много теории и открыть свой голос с новой, до этого неизвестной стороны. Преподаватель поможет раскрыть и применить природные способности, укажет на преимущества, научит вас «настраивать» свой голос и не испытывать дискомфорта при пении.

Уроки академического вокала проходят в нашей школе, по адресу Короля 6. Ждем вас на пробном занятии!

Всем удачи и до встречи на занятиях в BooM Music School!