Как поставить голос: что реально работает, а что мешает петь
Многие мечтают петь красиво и уверенно, но не знают, как поставить голос и с чего вообще начать. Одни считают, что нужен особый талант. Другие боятся, что «слуха нет» и заниматься уже поздно. На самом деле петь можно научиться почти каждому, как и играть на инструменте. Нужны понимание того, как работает ваш голос, немного терпения и правильные упражнения.
В этой статье мы простыми словами разберём основы. Вы узнаете, что происходит внутри, когда вы поёте, какие есть методики и упражнения для вокалистов-новичков, какие ошибки встречаются чаще всего и что можно делать самостоятельно, а что лучше доверить педагогу.
- Что значит поставить голос
- Как устроен голосовой аппарат
- Основы: дыхание и опора
- Техники постановки голоса: 5 упражнений для начала
- Типичные ошибки новичков
- Можно ли поставить голос самостоятельно
- Где пение пригодится на практике
- Почему новичку бывает непросто
- Как помогает педагог
Что значит поставить голос
Часто под этим выражением понимают что-то загадочное: будто у человека есть «неправильный» голос, который нужно заменить на «правильный». Это не так. Поставить голос означает научиться пользоваться тем, что у вас уже есть, без лишнего напряжения и с хорошим результатом. Если говорить проще, постановка голоса сводится к работе над тремя вещами:
- Дыхание и опора. Вы учитесь ровно и экономно расходовать воздух, чтобы звук не «проваливался» и не дрожал.
- Свобода голосового аппарата. Горло, челюсть, язык и шея не зажаты, а голосовые связки работают мягко, без крика и надрыва.
- Управление звуком. Вы можете сделать голос громче или тише, ярче или мягче, попасть в нужную ноту и удержать её.
Когда всё это получается, говорят, что у человека поставленный голос. Он звучит ровно, не устаёт после пары песен и легко слушается хозяина. Такой голос нужен не только певцам. Он пригодится ведущим, преподавателям, экскурсоводам и всем, кто много говорит.
Как устроен голосовой аппарат
Чтобы заниматься осознанно, полезно немного знать анатомию. Не пугайтесь, здесь всё просто. Голосовой аппарат похож на духовой музыкальный инструмент и состоит из трёх частей.
Источник энергии: дыхание. Лёгкие и диафрагма (большая мышца под лёгкими) создают поток воздуха, как мехи у гармони.
Генератор звука: голосовые связки. Они находятся в гортани и напоминают две маленькие эластичные складки. Выдыхаемый воздух заставляет их колебаться, и так рождается звук. Чем чаще колебания, тем выше нота. Связки очень нежные, поэтому с ними нужно обращаться бережно.
Резонаторы: грудь, горло, рот и носовые полости. Они усиливают звук и придают ему тембр. Благодаря им голоса разных людей так отличаются друг от друга, даже если поют одну и ту же ноту.
Главная мысль такая: если одна часть работает плохо, страдает всё звучание. Например, при слабом дыхании человек начинает «давить» горлом, а связки перегружаются. Поэтому в вокале нельзя научиться «чему-то одному». Всё связано.
Основы: дыхание и опора
Если бы нужно было выбрать один самый важный навык, это была бы опора. Так вокалисты называют устойчивый, управляемый поток воздуха, на котором держится звук.
Новички часто дышат «верхом»: поднимают плечи и грудь, а живот втягивают. Так воздуха набирается мало, а шея напрягается. При правильном, диафрагмальном дыхании при вдохе расширяются рёбра и слегка выдвигается живот. Плечи остаются спокойными.
Простая проверка. Положите одну руку на живот, а другую на бок, чуть выше талии. Сделайте вдох через нос. Если рука на животе мягко двигается вперёд, а рёбра расходятся в стороны, вы дышите правильно. Если поднялись плечи, нужно потренироваться.
Опора появляется, когда вы учитесь выдыхать медленно и равномерно, будто тонкой струйкой дуете на пламя свечи и не хотите его погасить. Именно такой ровный выдох даёт чистоту, стабильность и хорошее качество звука.
Техники постановки голоса: 5 упражнений для начала
Существует множество методик, и каждая школа предлагает свои подходы. Но базовые техники постановки голоса строятся на одних и тех же принципах: свободное дыхание, мягкая подача звука, работа резонаторов и чёткая дикция. Ниже пять простых упражнений, с которых можно начать. Их можно делать в домашних условиях.
Перед каждым занятием обязательна лёгкая распевка. Это разминка для голоса, как разминка перед спортом. Подойдёт зевок, мягкое мычание и пара плавных скольжений по звуку.
Упражнение 1. Дыхание «на свечу»
Встаньте прямо, положите руку на живот. Сделайте вдох на 4 счёта, задержите дыхание на 2 счёта и медленно выдыхайте на 8 счётов через сомкнутые губы, как будто дуете на свечу. Повторите 5 раз. Цель в том, чтобы выдох был ровным, без рывков.
Упражнение 2. Губная трель
Расслабьте губы и выдыхайте так, чтобы они мелко вибрировали, как у лошади. Когда получится, добавьте голос и плавно ведите звук вверх и вниз. Это упражнение для вокала считается одним из самых полезных: оно снимает напряжение, выравнивает дыхание и мягко включает связки.
Упражнение 3. Мычание на «м»
Закройте рот, зубы не сжимайте и тихо тяните «мммм» на удобной ноте. Вы должны почувствовать лёгкую вибрацию на губах и в области носа. Это помогает раскрыть резонаторы и понять, что такое «звук вперёд». Тянуть ноту нужно 5 или 6 секунд, затем сделать паузу и повторить.
Упражнение 4. Зевок и вздох
Представьте, что вы сладко зеваете: нёбо приподнято, горло свободно. Затем на выдохе выпустите звук «а-а-а», плавно спускаясь вниз, как будто вздыхаете с облегчением. Так вы учитесь петь без зажима в горле.
Упражнение 5. Дикция и артикуляция
Чёткая речь важна не только в разговоре, но и в пении: слушатель должен понимать слова песни. Медленно и очень чётко, широко открывая рот, проговаривайте скороговорки. Например: «Карл у Клары украл кораллы». Затем повторите быстрее. Главное, чтобы губы и язык двигались активно.
Совет. Занимайтесь по 10 или 15 минут каждый день. Это лучше, чем час раз в неделю. Голосовой аппарат состоит из мышц, а мышцы привыкают к регулярной небольшой нагрузке.
Типичные ошибки новичков
Даже с самыми простыми упражнениями можно сделать ошибки, которые замедлят прогресс или навредят. Вот самые частые:
- Зажим шеи и челюсти. Когда голос идёт вверх, многие поднимают подбородок и напрягают горло. От этого звучание становится жёстким и быстро утомляет.
- Пение «на связках». Крик и надрыв вместо опоры. Голос хрипнет, а после занятия першит в горле.
- Слишком громкие упражнения. Кажется, что чем громче, тем лучше. На деле сила звука приходит позже, а вначале важны точность и лёгкость.
- Пропуск разминки. Холодные связки легко перегрузить.
- Неверная подача воздуха. Слишком сильный выдох «выдувает» звук, слишком слабый делает его тусклым и глухим.
- Занятия через боль. Если горло болит, занятие нужно остановить. Боль означает, что что-то делается неправильно.
Самая коварная особенность этих ошибок в том, что человек не слышит их изнутри. Собственный голос звучит для нас иначе, чем для окружающих, поэтому со стороны ошибки заметнее.
Можно ли поставить голос самостоятельно
Ответ такой: начать можно, но осознанно. В сети много видео и советов, и для знакомства с темой они пригодятся. Самостоятельно можно освоить дыхание, простые распевки и базовые упражнения. Записывайте себя на телефон и слушайте: так проще заметить неточности в звучании.
Но у занятий без педагога есть предел. Во-первых, трудно понять, правильно ли вы делаете упражнение. Вредная привычка, закрепившаяся на месяцы, потом исправляется дольше, чем формируется новая. Во-вторых, нет обратной связи: никто не скажет, что вы зажимаете корень языка или «садитесь» на связки. В-третьих, программа занятий часто получается случайной: сегодня одно, завтра другое, и системы нет.
Поэтому правильная постановка голоса лучше всего получается тогда, когда теория и домашние упражнения подкреплены занятиями с живым специалистом.
Где пение пригодится на практике
Красивое, свободное звучание нужно не только тем, кто мечтает о сцене. Вот несколько жизненных ситуаций:
- Пение для себя и друзей. Караоке, вечеринки, семейные праздники. Уверенный голос делает их приятнее и вам, и слушателям.
- Выступления. Участие в школьных концертах, студенческих фестивалях, конкурсах и открытых микрофонах.
- Пение под гитару или фортепиано. Многие начинающие музыканты учатся играть и хотят сами исполнять любимые песни. Тут нужно и дыхание, и координация.
- Работа с речью. Преподаватели, менеджеры, ведущие, блогеры. Хорошая дикция, сила и выразительность голоса помогают держать внимание аудитории и не уставать к концу дня.
- Участие в хоре или ансамбле. Здесь важна чистота интонации и умение слышать других.
Даже если вы не собираетесь становиться артистом, постановка голоса даёт заметный результат: вы говорите увереннее, легче переносите публичные выступления и лучше чувствуете музыку.
Почему новичку бывает непросто
Если вы уже пробовали заниматься и не увидели результата, это нормально. У начинающих есть несколько объективных трудностей:
- Голос невозможно увидеть. В отличие от гитары, где видно, куда ставить пальцы, здесь мы работаем с невидимыми мышцами. Приходится опираться на ощущения, а их нужно сначала научиться различать.
- Слух и голос надо согласовать. Нередко человек слышит правильную ноту, но не может её воспроизвести, потому что связки ещё не «научились» слушаться.
- Зажимы и страхи. Многие стесняются собственного голоса, боятся «фальшивить» и зажимаются, а зажим только ухудшает звучание.
- Нет системы. Без плана легко потерять мотивацию: непонятно, что и в каком порядке делать.
Всё это решается, когда рядом есть преподаватель. Он слышит ваши особенности, подбирает упражнения именно под вас и вовремя исправляет ошибки. Занятия идут быстрее, а сам процесс становится безопасным и приятным.
Как помогает педагог
Хороший вокальный педагог делает несколько вещей, которые трудно заменить видео или книгой:
- определяет ваш тип голоса, диапазон и сильные стороны;
- показывает, как именно должны работать дыхание и опора, и корректирует вас в реальном времени;
- помогает раскрыть тембр и не дать ошибкам закрепиться;
- помогает разработать программу, которая развивается шаг за шагом;
- подбирает репертуар, в котором вы будете звучать уверенно;
- поддерживает и мотивирует, а это особенно важно в начале пути.
Поставить голос не значит стать другим человеком. Это значит научиться свободно и бережно использовать свой голосовой аппарат. Начните с малого: освойте диафрагмальное дыхание, каждый день делайте распевку и два или три простых упражнения, слушайте себя и не спешите. Не забывайте, что ошибки допускают все, важно вовремя их замечать.
Обычно первые заметные изменения (свободнее дыхание, чище интонация, устойчивее звук) люди слышат уже через несколько занятий. Конечно, всё индивидуально, но с педагогом путь к результату гораздо короче и спокойнее.
Если вы хотите попробовать, приходите на уроки вокала в школе Boom. Наши преподаватели работают и с теми, кто никогда не пел, и с теми, кто хочет улучшить звучание. Занятие проходит в комфортной атмосфере: без осуждения, с вниманием к каждому ученику. Это отличный способ понять, на что способен ваш голос.
Запись по телефонам:
Или через форму сайта.
Всем удачи и до встречи на занятиях в BooM Music School!
